О группе The Doors я узнал относительно недавно, посмотрев одноимённый фильм Оливера Стоуна. Фильм мне понравился. Тем, кто не смотрел, рекомендую. После просмотра меня сразу же заинтересовала фигура солиста группы The Doors Джима Моррисона, которого блестяще сыграл в фильме Вэл Килмер.

Порывшись в домашней фонотеке я наткнулся на несколько CD-альбомов. Прослушав их все за один день, я открыл для себя замечательного поэта и солиста Джима Моррисона, таких стихов и такого исполнения песен я не слышал ни у одной из известных мне рок групп того времени, да и музыка была настолько специфичной, настолько уникальной, временами проходя через несколько разных композиций одними и теми же мотивами, что я понял - передо мной открывается заново с учётом смерти звезды, и рождается вновь с появлением нового слушателя - уникальное явление музыкальной культуры, группа, песни которой не могут оставить человека равнодушным, песни с непередаваемой чёткостью рифмы и ритма и великолепным театральным исполнением. В данной статье я привожу факты из просуществовавшей достаточно малый отрезок времени группы The Doors, по большей части взятые из Рок-Энциклопедии "Ровесника", ну а тем, кто всерьёз заинтересуется историей группы и самого Моррисона, я предлагаю прочитать следующие книги

Как группа, The Doors существовали всего шесть лет - вроде бы не срок, по сравнению с почти третью века The Rolling Stones, The Who, The Kinks и некоторых других «динозавров» рока, - однако их влияние на музыку, в частности, на музыку восьмидесятых и девяностых, ощущается практически во всех работах новых групп, исповедующих Настоящий Рок. Об интересе к The Doors свидетельствует и переиздание альбомов группы, регулярный выпуск всевозможных сборников.
Группа образована в 1965 году в Лос-Анджелесе: студент-старшекурсник Калифорнийского университета Рэй Манзарек познакомился с первогодком Джимом
Моррисоном и пришёл в восторг от его стихов. Решив создать группу, приятели пригласили в качестве барабанщика Джона Дензмора, игравшего в The Psychedelic Rangers. Однако трио не сумело «переварить» поэзию Моррисона и попытка записать демотейп успехом не увенчалась. Лишь после присоединения к группе гитариста Робби Кригера всё из той же The Psychedelic Rangers дело сдвинулось с мёртвой точки. Партию бас-гитары вел Рэй Манзарек на второй клавиатуре своего электрооргана.
Название The Doors было взято из романа Олдоса Хаксли «The Doors Of Perception»; в 1966 году The Doors заключили контракт с фирмой Columbia, но за весь год не написали ни единой ноты. Лишь после того, как группа выступила вместе с Love в знаменитом лос-анджелесском клубе Whiskey A Go-Gos, на The Doors обратил внимание Джек Хольц-ман, основатель и президент тогда еще совсем молодой фирмы Elektra Records.

Подписав контракт с Elektra Records, группа выпустила великолепный дебютный альбом «The Doors», который продюсировал Пол Ротшильд. Выпущенный в начале 1967 года, «The Doors» вначале подмял под себя Лос-Анджелес, затем — всю Америку, и к началу лета уже был международным бестселлером, чему в немалой степени способствовал оперативный выброс на рынок хит-сингла «Light My Fire», возглавившего хит-парад США (в Великобритании — лишь 49-е место).

В том же году был выпущен второй альбом, «Strange Days», также, как и первый, разошедшийся миллионным тиражом и также, как первый, вошедший в национальный Тор 3. Все в том же 1967 году против Джима Моррисона было выдвинуто первое обвинение «в нарушении общественного порядка» — тогда певец во время концерта в Коннектикуте спровоцировал полицейских, и они дружно ринулись на сцену, где в присутствии нескольких десятков тысяч зрителей Моррисон был арестован. Подобного рода обвинения выдвигались против Джима до конца его жизни.

Третий альбом — «Waiting For The Sun» вышел только в конце 1968 года, в кильватере двух американских Тор 40 синглов: «The Unknown Soldier» (к этому синглу The Doors сделали промо-киноролик, в котором показан расстрел Моррисона, — это было первое в истории рока промоушн-видео) и «Hello I Love You», ставший их вторым хит-синглом № 1. Альбом также имел миллионный тираж и вышел на первое место национального хит-парада (в Великобритании — 16-е место).

Следующий диск, «Soft Parade», был уже почти готов, когда Моррисона в очередной раз арестовала полиция, затем последовали новые аресты, всякий раз по одному и тому же обвинению — «нарушение общественного порядка». Таким образом, власти пытались отомстить человеку, которого боготворили их дети.
«Touch Me», первый сингл с альбома «Soft Parade», стал третьим миллионселлером The Doors, однако три других, в успехе которых никто не сомневался, продавались очень плохо — скорее всего потому, что «Soft Parade» записывался не «на одном дыхании», как его предшественники, и слушатели это моментально почувствовали.

Через девять месяцев The Doors записали диск «Morrison Hotel», который ознаменовал возвращение группы к ритм-энд-блюзу — стилю, с которого начинали The Doors. Единственный сингл с этого альбома, «Roadhouse Blues», особым успехом не пользовался, однако несколько лет спустя композиция стала своего рода гимном концертных выступлений группы Status Quo.
Менее чем через полгода после выхода «Morrison Hotel» группа выбросила на рынок новый альбом – двойной концертный «Absolutely Live», записанный во время гастрольного турне The Doors в самом начале 1970 года; этот диск стал шестым LP группы, вошедшим в национальный Тор 10. Еще через несколько месяцев вышел сборник «13».

Закончив в начале 1971 года запись нового альбома «L.A. Woman», Моррисон и его подруга Памела Курсон выехали в Париж — предполагалось, что в столице поэтов Джим полностью посвятит себя новым стихам. Когда был выпущен «LA Woman», Моррисон все еще жил в Европе. Пластинка также вошла в американский Тор 10, но Джим об этом не узнал: 3 июля 1971 года он умер от сердечного приступа. Два сингла с диска, «Love Her Madly» и «Riders On The Storm», вошли в американский Top 20.
Решение музыкантов The Doors продолжить работу в формате трио поначалу очень многих удивило - значение и роль Моррисона как катализатора творчества группы, переоценить было невозможно, равно как и заменить его. Однако два альбома, записанных с сессионными музыкантами — «Other Voices» (1971 год) и «Full Circle» (1972 год), вошли в пластиночные чарты США (хотя и вылетели из них значительно быстрее, чем любой другой альбом, записанный с участием Моррисона).

В 1972 году усилиями Дензмора, Манзарека и Кригера был выпущен сборник вещей Джима «Weird Scenes Inside The Goldmine». К концу 1972 года Робби Кригер начал сольную карьеру, а Джон Ден-змор и Рэй Манзарек сформировали группу The Butts Band, в состав которой, помимо них, вошли три английских музыканта.
Сольные работы экс-дорзовцев не нашли отклика у поклонников The Doors, однако каждый новый сборник, где фигурирует Джим Моррисон, неизменно вызывает огромный интерес — так было с компиляцией 1973 года «Best Of The Doors», огромной популярностью пользуется до сих пор альбом 1978 года «An American Prayer» (здесь Джим читает свои стихи под аккомпанемент, наложенный уже после его смерти), «Greatest Hits» 1980 года (сюда вошел вариант композиции «The End», прозвучавший в фильме Копполы «Apocalypse Now»), сборник 1983 года «Alive She Cried» и альбом 1987 года «Live At The Hollywood Bowl».

По сей день входит в список бестселлеров книга о Джиме Моррисоне «No One Неге Gets Out Alive» («Отсюда никто не уйдет живым»), которую написали Дэнни Шугармен и Джерри Хопкинс. Прогремел и фильм Оливера Стоуна «The Doors», 1991 год, посвященный судьбе Джима (Вэл Килмер, практически «один в один», исполнил несколько вещей The Doors).
Долгое время ходили слухи, что Джим Моррисон — жив: все, кто видели тело Моррисона, ныне сами мертвы. Памела Курсон пережила своего друга ровно на три года: в 1974-м она скончалась от передозировки героина. Поль Клоше, парижский «душеприказчик» Джима, погиб при загадочных обстоятельствах в 1975 году, и Лора Крейн, также присутствовавшая при погребении Джима, покончила жизнь самоубийством в 1976 году. Но абсолютно неважно, жив Джим Моррисон или нет, — популярность его растет день ото дня (возможно, и вследствие этих слухов), имидж певца нещадно эксплуатируется, а о его влиянии на свое творчество говорят все, от Мадонны, до Элвиса Костелло.

Дискография

The Doors (Elektra) — 1967

Strange Days (Elektra) — 1967

Waiting For The Sun (Elektra) — 1968

The Soft Parade (Elektra) - 1969

Morrison Hotel/Hard Rock Cafe (Elektra) — 1970

Absolutely Live (Elektra) — 1970

L.A.Woman (Elektra) - 1971

Other Voices (Elektra) — 1971

Weird Scenes Inside The Goldmine (Elektra) -1971

13 (Elektra) - 1971

Full Circle (Elektra) - 1972

Best Of The Doors (Elektra) — 1973

Star Collection (MIDI) — 1975

Star Collection 2 (MIDI) - 1975

The Doors/Strange Days (Elektra) — 1975 [German edition]

An American Prayer (Elektra) — 1978

Greatest Hits (Elektra) — 1980

Alive She Cried (Elektra) - 1983

The Doors Live At The Hollywood Bowl (Elektra) -1987

The Doors: Original Soundtrack (Elektra) —1991

the Doors In Concert (Elektra) — 1991

The Essential Doors (Castle Communication) — 1994

Greatest Hits (Elektra) — 1995

Безусловно, фигура Моррисона вызывает противоречивые чувства среди различных людей. Одни считают, что Джим был великим поэтом, другие - что он был великим певцом, третьи утверждают, что он органично сочетал в себе и то и другое, совершенно противоположные мнения высказывают иные, те, кому музыка The Doors кажется однообразной, а Джим - "придурком", который на сцене вытворял то, что нормальный человек делать бы не стал. Выше не раз упоминалось о вкладе группы в становлении последующих музыкантов, да и музыки в целом, однако существуют люди, считающие The Doors черновиком рок-культуры 60-х, для них распад группы через 6 лет - вполне закономерное явление. Можно спорить до бесконечности. Тольку слушателю подвластно оценить, конечно же, субъективно ту или иную сторону такого музыкального явления как рок-группа. Поэтому, решать вам, свою позицию я высказал в начале статьи, вашу жду в комментариях. Ну, и напоследок, два разных мнения, найденные мною на страницах музыкальных журналов.

Classic ROCK № 5 (46) май 2006 ("100 величайших фронтменов рока (выбор читателей) ")

Забриски Rider #14 ("Рок с самого начала" Ник Кон)

Поэт, сумасшедший гений или же просто придурок? С тех пор, как в 1967 году вышел дебютный альбом DOORS, мнения о том, что же действительно представляет собой Джим Моррисон, были радикально противоположными. Одно несомненно – он был одним идолом психоделической революции, а его образ настолько же силён сегодня, как и в конце 60-х. После смерти Моррисона, его не смог заменить никто. Сохранить группу Doors, без её «души» было невозможно. Поразительный артист, феноменальный лирик, одарённый сочным и глубоким баритоном. Неоднозначная, противоречивая, для некоторых отнюдь не самая положительная, но всё же дьявольски обаятельная личность. Итак, поэт, сумасшедший гений или придурок? Наверное, Джим Моррисон органично соединяет в себе всех троих. Моррисон обладал нечеловеческой силой притяжения , был непревзойдённым мистическим поэтом и самоотверженным исследователем границ человеческого сознания. Дар заставлять людей принять его сторону, и его манера поведения на сцене стала своего рода каноном. Подражать ему пытались многие, но ни один не смог достичь и тысячной доли того, что было дано Моррисону свыше. Из почтового мешка: Его лирика раскрывала двери на «другую сторону», не оставляя у его последователей и доли сомнения в том, что они тоже туда прорвутся. (Алексей Солоухин)

Эта группа вращалась вокруг личности Джима Моррисона, самого дикого белого американского "шоумена" после самого Элвиса. Это был высокий, худощавый, гибкий молодой человек, вполне невинной наружности, никогда не улыбающийся. Глядя на его фотографию, можно сказать, что, по всей вероятности, это мягкий, чут-чуть меланхоличный тип. Но вот он выходит на сцену и перед вами совсем не мягкий, хороший человек, а какой-то призрак. На нём чёрные кожаные штаны, такие тесные, что все "дела" выпирают наружу. У него такой взгляд, словно его сознание ушло пообедать. Его что-то терзает, мучит; он шатается, извивается, корчится. Будто слепой, он бьет руками микрофон, при этом лицо его искажено гримасой страха и ярости. Перед нами типичная картина «дурного трипа»: человека терзают неясные ему вещи, кошмары довели его до безумия. Сначала он умоляет, потом сквернословит, затем падает без чувств, а потом снова умоляет. Он запинается, заикается, не может подобрать нужные слова. Он то садист, то мазохист. Постепенно лицо его теряет ясные очертания и превращается в желе. Он - эктоплазма. А в самом конце он просто психопат: «Отец? Да, сынок? Я хочу убить тебя. Мать? Я хочу тебя... А-а-а-а-у-у-у-у-а-а!». Вы угадали - он эксгибиционист. Вне сцены он окружен мифами и легендами, рассказывающими о его геройских подвигах - о том, какой он секс-супермеи и как он мучает девиц-«групи», которые всегда рядом, и как он может, не моргнув глазом, проглотить горсть сахарных кубиков с ЛСД, будто это всего лишь леденцы. Итак, его сценический «акт» - это не какой-то неконтролируемый припадок, а рассчитанное, отрепетированное театральное действо, ставшее ритуалом: вот он вдруг падает, скрючившись, как будто ему ударили ногой в пах; или э-э... случайно сваливается со сцены! Конечно, все это в порядке вещей, ведь это, в конце концов, шоу. Так или иначе, он зажигает публику. И после всего этого, представляете себе, оказывается, что его отец командует отрядом подводных лодок «Поларис»! Если говорить о музыке, то THE DOORS нельзя назвать великим ансамблем, а Моррисона - великим певцом. Они сделали два сильных «сингла»: «Light My Fire» («Зажги мой огонь») и «Hello I Love You» («Привет, я люблю тебя») и выросли в самый популярный «живой акт» в Америке. Они вызывали новую волну театральности, секса и гротеска среди тамошних групп. Они возродили к жизни понятие поп-концерта, как театрального зрелища. Но, если проанализировать их записи, то недолговечность THE DOORS не вызывает никаких сомнений, а лирика Моррисона оказывается кучей претенциозной ерунды. Ради справедливости надо сказать, что в их музыке есть сильные «риффы», а, как инструменталисты, DOORS вполне компетентны, и все же они однообразны. В-общем, они служат еще одним примером рок-ансамбля с большими потенциальными возможностями, ансамбля не очень изобретательного, но возбуждающего, который оказался затянутым в болото постбитловских стремлений попасть в так называемое Большое Искусство.